彼の代表作でしばしば演奏されている。全10楽章75分。 特徴は電子楽器の一つオンドマリトノを使うことと、打楽器重視 の編成である。一種のピアノとオンドマリトノの協奏曲とみることもできるだろう。 彼はカトリック教徒であるが、この作品ではヒンドゥー教の影響を強く受けている。 また、インドのリズム書法や不可逆的なリズム進行を積極的に取り入れていることも 注目に値する。第10楽章のフィナーレは力強く、感動的である。
演奏時間２時間、20曲からなる大作。最近、この曲の廉価版CD(２枚組)がでたので 買ってみれば？鳥の鳴き声が使われ、彼が良く用いる「移調の限られた 旋律」、「不可逆性リズム」などで曲が構成されている。
5分程度の小品ながら、現代音楽のフルート作品としては 非常に有名で、度々演奏される。彼は鳥の鳴き声を採譜 しており、しばしば作品でその音形を用いた。彼の「鳥」 シリーズの最初期の作品であり、聞いてみると確かに 鳥の鳴き声のような音が聞こえる事が印象的である。特に 早いパッセージの演奏はフルート奏者の腕の見せどころである。 なお、この作品はパリ音楽院のフルートコンクールの課題曲 として作曲された。
いわゆる楽譜を見て楽しむ音楽。音には 「音高」(ドレミ...）「持続」(音の長さ） 「強度」(フォルテ，ピアノ等）「アタック」 （テヌート，スタッカート等）の4つの成分がある。 それをある規則に従い作曲した「トータルセリー」 と呼ばれる基礎を作った音楽。12音音楽は 「音高」についてのみ規則に従っていた。 よってこのような音楽が「トータルセリー」と 呼ばれる。
メシアンは1962年に来日しており、その際の印象を 曲にした。特に興味深いのは第4曲「雅楽」で笙の 音を模した音色に注目してほしい。
パユ：20世紀フランスのフルート音楽「パリの誘惑」
バロック時代にテレマン、バッハ等に愛され、多くの作品が残された楽器と言えば、 フルートが挙げられる。しかしながらロマン派の時代になると、フルートに比重を 置いた作品は少なくなっていく...。フルートの繊細さと力強さを存分に発揮される 作品が生まれるには近代になるまで待つことになる。だが、近現代のフランスの作曲家は積極的にフルートの作品を作り出し、多くの傑作を輩出することになる。
このアルバムは20世紀フランスのフルート作品を一同に集めたものとなっている。 20世紀フルートソナタの最高傑作といわれるプーランクのフルートソナタを始め、 これまた傑作の誉れ高いデュティユーのフルートソナタ、メシアンの「黒ぐつみ」， ジョリヴェの「リノスの歌」が収録されている。また、日本ではあまり知られてない 作品も収録されていることも評価されるところであろう。
演奏者は、現在最も有名なフルーティスト、パユである。ベルリン=フィル の首席フルーティストでありながら、ソロ、室内楽活動も盛んに行っている。特に 注目に値する事は積極的に現代音楽の演奏を行っていることである。今回のアルバム もそのようなパユの演奏に対する姿勢が反映されていると考えられる。
さて、曲の紹介に移ろう。まずはプーランクのフルートソナタで20世紀のフルート 作品の中でも最高傑作として挙げられる。プーランクの作品はパリっ子らしくお洒落 で洗練された作品が多く、このフルートソナタの明るさはそんな彼の曲風を まさに体現していると言っても過言ではない。
次はデュティユーのフルートソナタ。デュティユーは現在も活動している、 フランス音楽の長老である。フルートソナタは彼の最初期の作品であり、大学 在学中に作られた。曲調は印象派の影響を強く受けていて調性についても かなり弱まっているが、現代音楽特有の違和感はそんなに感じられない。むしろ 調性が弱まっている分、微妙なニュアンスを作品に与える事に成功している。 最終楽章は調性が復活し、明快で活発な楽章となりソナタ全体を引き締める。
さて、面白いのはメシアンの「黒つぐみ」が収録されている点だ。 この黒つぐみについては調が感じられない、いわゆる無調作品だ。 メシアンは鳥の鳴き声を採譜し、作品に用いた。これは彼の「鳥」シリーズ の最初期の作品である。このように書くと、非常に聞きにくい音楽と 思われるが、実際に聞いてみると意外にさっぱりとした作品に仕上がっている。 現代音楽でさえ、お洒落に聞かせてしまう、パユのうまさというところか。
20世紀全体の音楽を俯瞰する上で、このような作品集を聞いて曲調 の違いを感じることは近現代音楽を聴く上で重要だと思う。それがまさしく パユと意図したところであるかもしれない。演奏面ではパユの技術力が 素晴らしく、曲の難しさを全く感じさせず、お洒落な雰囲気が全体的に 漂っている。まずは20世紀音楽を聴きたいと言う人には最適な一枚である。